[電影]《花綠青綻放之時》- 事物都會結束，但重點是要怎麼結束
《花綠青綻放之時》也是 2026 金馬影展的開幕片，原本也想在影展觀賞這部電影，可惜播放時段都無法參加，好在這部片後來也上院線，當然就把握機會囉。
主角帶刀一家經營的「帶刀煙火店」擁有 330 年的歷史，一直以來不只守護著傳統文化，也承載著當地過去的故事。然而近幾年因為人口外移，煙火季典也隨之停辦，導致需求不在，再加上店舖所在的海灣被選為太陽能板建置的預定地，成為釘子戶的老店面臨拆遷的命運。身為店主的主角爸爸認為，如果能夠施放傳說中的煙火「守破離」的話，一定能再次拯救這個地方，而「花綠青」正是「守破離」所需的重要煙火材料，也因此這部電影的片名為《花綠青綻放之時》。
面對危機的不同想法
但這部電影並不是走，一家人與當地居民齊心協力，成功復辦活動，說服政府取消開發案的熱血又激厲人心的路線。劇中就只剩帶刀一家在抵抗開發案，主角父親也遲遲製造不出「守破離」，面臨一生事業就要消失的無力感，主角三人代表著面對危機的不同態度。弟弟帶刀敬太郎是激進派，店在人在，店亡人亡。打算在拆除令執行的那天，施放最大的煙火，並跟著傳統文化一起消亡。哥哥帶刀千太郎則是屬於留得青山在，不怕沒柴燒的那一派。即使不能施放真正的煙火，用聲光投影也可以保留住煙火文化，而且人要活著，故事才能延續下去。而青梅竹馬式森薰是逃避派，幾年前離開這個地方到東京生活，後來被千太郎找回來要說服敬太郎不要再堅持守住店舖。
在二次元中看見三次元！？
電影中我最喜歡的部份，就是用真實素材表現醉酒的人看到的世界。三人在放有店舖週遭地形模型的長桌前討論作戰計劃時，為了不讓哥哥阻止計劃，故意把他灌醉。結果從哥哥視角看到的模型開始魔幻了起來，原本 2D 作畫地形模型全部變成真實素材，瓦楞紙拼成的地形、玩具工程車、用麻將做成的可愛小人，連移動小人的手都變成真人的手，後來更是用定格動畫讓小人與道具活靈活現地動了起來。而且 2D 作畫與真實表現這兩者之間還能流暢切換。
花綠青綻放之時
當然電影中的高潮還得是「守破離」的施放，要進入高潮就得要先有前面的舖陳。拆除大隊大舉進攻，只能靠路障暫時堵住拆除行動，又遇上颱風帶來的狂風暴雨，主角們緊張地等著施放的最佳時刻。好在颱風眼正好抵達當地，風雨停止，所謂「就是現在」的時刻來了！煙火施放的瞬間，所有聲音與音樂戛然而止，觀眾在內的所有人屏住氣息看著煙火一路往上飛。「嘣！」既壯闊又漂亮的青綠色在昏暗的天空綻放開來，華麗的煙火倒映在整片的太陽能板上，構成一副完整的「守破離」景象。原來古代能施放出「守破離」就是因為當時的海灣可以映照出煙火的形狀。這一幕讓我想到《王立宇宙軍》經典的火箭發射那一幕，在火箭發射的時，原本為了火箭進行大戰的軍隊完全停了下來，整個空間就只剩火箭發射的壯闊景象。
就像一開始提到的，這不是一部只要熱血就能成功的電影。所以導演還是讓煙火的施放帶點遺憾，因為颱風風勢與雲層的關係，「守破離」的形狀並沒有完整呈現。雖然後來店舖還是沒能保住，開發案也持續進行。但如同薰所說的「每個事物都會結束，但重點是要怎麼結束」。這一發煙火還是讓大家留下深刻的印象，哥哥也開始運用自己的力量連署請求煙火慶典復辦。結局算是總合三人的想法，煙火成功施放，但也要活下去才能再次看到煙火在天空綻放。
情感不連續，情緒起起伏伏
可惜電影的缺點也很明顯，敬太郎與薰的配音沒有情緒起伏，棒讀感很重。查了一下兩位都是演員，所以可能在配音上比較沒有經驗。再加上前半的劇情節奏很差，角色常常話講到一半，就進入情緒空間中。沉澱一陣子後，才又繼續講，但當下還跟不上情緒的時候，就會覺得節奏斷斷續續的。也因此電影前半對我來說還滿痛苦的。
另外弟弟敬太郎就外表的第一印象會覺得他是內向寡言又固執已見的角色，然而他情緒卻跟雲宵飛車一樣大起大落。有一幕是他威脅如果薰要他離開這裡的話，他就要跳下去，薰邊拉住他邊說服時，敬太郎也對以冷漠的態度。直到薰同意他的想法時，敬太郎才意識到他正要掉下去，露出炸毛的驚訝害怕反應。感覺是為了笑點而放，但這個反應與他的角色形象衝突，讓人無法共感角色的心情。
小結
跟朋友聊過發覺這部電影可能是實驗性電影，除了特別的表現手法，作畫也非常細緻。也因此優缺點很明顯，對這部電影有喜歡也有不喜歡的部份。隨著觀影體驗逐漸轉往串流的時代，在電影院的觀影體驗還是很重要。在電影院中不會被其它事物分心，再加上是買票進來看的，所以能夠專心地看完一部電影。但如果是在家裡用串流看到這部電影的話，我可能在前半就會放棄了。
